内容

「解構水墨：欣賞水墨畫的新角度」，由香港大學藝術學系副教授，官綺雲博士主講，嘗試對傳統以及現代對傳統水墨畫的詮釋作出疑問。
官博士表示：「在過去幾百年來，水墨往往被視為中國傳統繪畫的精髓。但如果對當時的藝術家而言，水墨並非他們用來定義自己的主要手段；又或者，把水墨與其文化價值掛勾乃是我們加諸之上，而非古人本意，那會怎樣呢？」

「透過檢視水墨畫的一些基本原則，例如它的歷史以及水墨畫被欣賞的方式，是次講座會先就水墨畫如何被詮釋以及藝術家的角色作簡介，再提出一些新角度來思考我們今日可以如何觀看水墨畫。」官博士補充。

關於官綺雲博士

現職香港大學藝術系副教授就職香港大學。前為紐約大都會藝術博物館研究員，主要研究19世紀廣東繪畫，包括文人畫、出口藝術以及藝術家、商人、學者和官員之間的跨地區交流。近作包括A Defiant Brush: Su Renshan and the Politics of Painting in Guangdong (2013)。官綺雲目前正就副本作為富創造性的行為進行研究。

「主靜居敬」：許經文及許開嬌聯展
二零一六年三月八日結束

是次講座與香港凱倫偉伯畫廊展覽，「主靜居敬」：許經文及許開嬌聯展，同期舉行。 「主靜居敬」裡展出兩名年輕藝術家的作品，他們都運用了傳統的作畫技巧，同時以一些將近消失的傳統價值和精神作為創作的主題。

中國傳統文化著重「人」，凡事追求「心生活」，從自己德性上做起。尤其在藝術追求上，風景不只得風景，是藝術家的精神投射，追求心中一片淨土。

許經文對人生及人的精神層面和內心進行探索，一直都在尋找自己的精神家園。他的素風景系列水墨作品，雖然是畫人的精神，可是畫裡一直沒有人的存在。樹、雲、山石及天空是他覺得在大自然中最有靈性的物體，可以滿足他的內心造境的需求。他透過現代人的觀看方式即所謂的風景畫的視角，來畫山水畫，把可居可遊的中國山水全景畫單純化，用局部的方式體現另一種身臨其境的可遊性。

許開嬌喜歡研究中國傳統中出現的符號、圖案及文字，慢慢地培養出一套心得。傳統的觀念審美感及幾千年來中國文化傳承下來的精粹，在她作品裡，變得平易近人，因她相信藝術源於生活。

藝術家介紹

許經文的繪畫展現出對傳統繪畫技藝的純熟掌控，在當代年輕演出者中是很少見的。同時探索尋找新的語言形式，力求在完整傳承傳統繪畫技法的基礎上，尋求發展和突破。他懷有「精修古法，緩和改良」的藝術理念。許經文出生於瀋陽，現居北京。畢業於中國人民大學藝術學院，主修中國水墨畫。有別於其他年輕藝術家，許經文已熟練地掌握傳統水墨技巧。 「主靜居敬」是他與凱倫偉伯畫廊的首個展覧。

許開嬌出生於香港。 2014年獲得香港浸會大學視覺藝術（榮譽）學士學位。 2012年於北京中央民族大學中國畫系當了一年的交換生。現在是中央美術學院實驗藝術學院的碩士研究生，目前於香港及北京學習與生活。