周綠雲是香港新水墨畫運動中推波助瀾和作出貢獻的藝術家之一。她強調要汲取古人的智慧，並在創新中發揮個人的特色。

她怎樣「取向古人，自我創新 」？在《安樂窩》一幅畫中可看到此畫構圖之複雜不下於明代文徵明(1470-1559)晚年那幅《古木寒泉》。周綠雲藉著重墨的鬱枝，線與線之間講究距離的線條，和纖細而剛勁的細枝，三種不同的用筆使這幅畫的「主」與「賓」在複雜的構圖中配合起來。再用透視和設色的技巧增加構面的複雜。線條的旋轉，下垂，上冲，曲折使畫面在不平衡中獲得平衡。線條進行中的深淡和線條的拉遠靠近所引起的流動感和生命感彷彿與堅實呆穩的圓球成對立。整幅畫給人的感受是繁雜中有恬靜，煩亂中有條理。

周綠雲既採用了古人象徵手法但又取向西方尖銳對比的手法來爭取畫面的別效果；她既用墨和色混合製成的調和，也用尖銳繁多的設色製造流動和繁華感。

周綠雲的題材重表現個人的自我感受。在嘗試的過程中，周綠雲發現內心心靈的山水如思想、慾望、要求、希望、喜悅、痛苦、能力、權慾就像外在的山水一樣變幻無窮，畫之不盡。她畫的內容也就往往是她內心思想情緒的反照。